Carlos Chávez

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Ritratto di Carlos Chávez di Carl Van Vechten (1937)

Carlos Chávez, (nome completo Carlos Antonio de Padua Chávez y Ramírez) (Città del Messico, 13 giugno 1899Coyoacán, 2 agosto 1978), è stato un compositore e direttore d'orchestra messicano, conosciuto principalmente per la sua assidua attività di giornalista e fondatore e direttore dell'Orchestra Sinfonica Nazionale. Fu influenzato da culture messicane indigene. Delle sue sei sinfonie, la seconda, o Sinfonía india, che utilizza strumenti a percussione Yaqui nativi, è probabilmente la più popolare.

La tomba di Carlos Chávez nel Panteón de Dolores, Città del Messico
La Rotonda delle Persone Illustri, nel cimitero civile di Panteón de Dolores, Città del Messico

Settimo figlio di una famiglia creola, Chávez nacque a Tacuba Avenue, Città del Messico, vicino al sobborgo di Popotla. Il nonno paterno, José María Chávez Alonso, fu governatore dello stato di Aguascalientes e fu giustiziato per ordine dell'imperatore Massimiliano nel 1864. Il padre, Augustín Chávez, aveva inventato un aratro che fu prodotto e utilizzato negli Stati Uniti, e morì quando Carlos aveva appena tre anni.[1]

Prese le sue prime lezioni di pianoforte dal fratello Manuel che tuttavia lo affidò come allievo di Asunción Parra, Manuel Ponce e Pedro Luis Ozagón per il pianoforte, mentre più tardi Juan Fuentes fu il suo maestro per l'armonia, ma si considerò sempre autodidatta per la sua formazione, specie per la composizione. La sua famiglia si recava spesso in vacanza a Tlaxcala, Michoacán, Guanajuato, Oaxaca e in altri luoghi in cui l'influenza culturale dei popoli indigeni messicani era ancora molto forte.[2]

Nel 1916, Chávez e amici fondarono una rivista culturale, Gladios, e questo portò Chávez a unirsi allo staff del giornale di Città del Messico. El Universal nel 1924. Nei successivi 36 anni scrisse più di 500 articoli di questo giornale.[2]-[3]

Dopo la rivoluzione messicana e l'insediamento del presidente Álvaro Obregón, Chávez diventò uno dei primi esponenti della musica nazionalista messicana con balletti su temi aztechi.[2]

Nel mese di settembre 1922, Chávez sposò Otilia Ortiz e andarono in luna di miele in Europa, da ottobre 1922 ad aprile 1923, trascorsero due settimane a Vienna, cinque mesi a Berlino, e otto o dieci giorni a Parigi.[3] Durante l'ultima visita conobbe Paul Dukas.[2] Alcuni mesi dopo, nel dicembre 1923, Chávez visitò gli Stati Uniti per la prima volta, ritornando a marzo 1924.[3] Chávez di nuovo andò a New York nel settembre 1926 e vi rimase fino al giugno del 1928.[3] Al suo ritorno in Messico, Chávez divenne direttore dell'Orquesta Sinfónica Mexicana (Orchestra Sinfonica Messicana), in seguito ribattezzata Orquesta Sinfónica de México (Orchestra Sinfonica del Messico), prima orchestra stabile del paese, avviata dal sindacato dei musicisti. Chávez fu determinante nel portare l'orchestra in tour attraverso le aree rurali del Messico.

Nel 1928, Chávez fu nominato direttore del Conservatorio di Musica Nazionale del Messico, una posizione che tenne per sei anni. In tale veste, Chávez guidò i progetti per la raccolta della musica folk aborigena.

Nel 1937 Chávez pubblicò un libro, Verso una nuova musica, che è uno dei primi libri in cui un compositore parla di musica elettronica. Nel 1938 diresse una serie di concerti con la NBC Symphony Orchestra, durante l'assenza del direttore titolare dell'orchestra, Arturo Toscanini. Nel 1940 realizzò i concerti al Museum of Modern Art di New York e nel 1945 Chávez era arrivato ad essere considerato come il più importante compositore e direttore d'orchestra messicano.[4](230-31)

Dal gennaio 1947 fino al 1952, Chávez fu direttore generale dell'Istituto Nazionale di Belle Arti. Nel suo primo anno, formò l'Orchestra Sinfonica Nazionale, che soppiantò la vecchia OSM come orchestra primaria del Messico e portò allo scioglimento del complesso più vecchio. Per tutto questo tempo, Chávez mantenne un programma di tour internazionali molto impegnato.[2]

Nel maggio 1953 fu incaricato da Lincoln Kirstein, direttore del centro di New York City di Musica e Dramma, di scrivere un'opera in tre atti su libretto di Chester Kallman basato su un racconto di Boccaccio, da intitolare The Tuscan Players. Destinato ad essere finito nel mese di agosto 1954 fu rinviato all'aprile 1955, ma fu finalmente completato solo nel 1956, quando il titolo era stato cambiato già due volte, prima in Pánfilo e Lauretta, poi in El amor propiciado. Il City Center rinunciò ai suoi diritti alla prima rappresentazione, che fu data con il titolo di Panfilo e Lauretta nel Brander Matthews Theatre alla Columbia University di New York il 9 maggio 1957, sotto la direzione di Howard Shanet. La regia era di Bill Butler, la scenografia di Herbert Senn e Helen Stagno, e i costumi di Sylvia Wintle. I principali cantanti erano Sylvia Stahlman, Frank Porretta, Craig Timberlake, Mary McMurray, Michael Kermoyan e Thomas Stewart.[5] L'opera sarebbe stata modificata due volte ancora ed il titolo cambiato di nuovo in Los Visitantes (I visitatori), per le produzioni nel 1968 e nel 1973, rispettivamente a Città del Messico e Aptos, in California.[2][3] Dal 1958 al 1959 fu il professor Charles Eliot Norton presso la Harvard University, e le conferenze pubbliche che diede furono pubblicate in un libro, Pensiero musicale.[6]

Dal 1970 al 1973 Carlos Chávez fu direttore musicale del Festival di Musica Contemporanea Cabrillo. La sua composizione orchestrale Discovery (1969) era stata precedentemente commissionata dal Festival e fu eseguita lì per la prima volta.

La salute cagionevole e problemi di carattere economico costrinsero Chávez a vendere la sua casa nel quartiere Lomas de Chapultepec di Città del Messico e andare a vivere con la figlia Anita a Coyoacán, nelle frange della capitale messicana, dove morì tranquillamente il 2 agosto 1978.[2]

I manoscritti e i documenti di Carlos Chávez si trovano nella Divisione Musica del New York Public Library for the Performing Arts e presso l'Archivio Nazionale del Messico, a Città del Messico.

Stile musicale

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La musica di Chávez non rientra in periodi stilistici ben definiti, ma accumula elementi in un processo di sintesi continuo. I lavori giovanili fino al 1921 e che consistono principalmente in composizioni per pianoforte, sono essenzialmente romantici, con Schumann come influenza principale. Nel 1921 iniziò un periodo di tendenze nazionalistiche col balletto a tema azteco El Fuego Nuevo (Il nuovo fuoco), seguito da un secondo balletto, Los cuatro soles (I quattro soli) nel 1925.[2]

Durante la sua permanenza a New York, tra il 1924 e il 1928, Chávez acquisì un gusto per la musica astratta e quasi-scientifica allora di moda, com'è riflesso nei titoli di molte delle sue composizioni scritte tra il 1923 e il 1934: Polígonos per pianoforte (Poligoni, 1923), Exágonos per voce e pianoforte (Esagoni, 1924), 36 per pianoforte (1925), Energia per nove strumenti (Energia, 1925), Espiral per violino e pianoforte (Spirale, 1934), e una composizione orchestrale incompiuta intitolata Pirámides (Piramidi).

Il culmine di questo periodo fu il balletto H.P., vale a dire Horse Power (Cavalli Vapore), conosciuto anche con il titolo spagnolo Caballos de vapor (1926-1931).[4] H.P. è uno spartito colorato orchestrato di ampie dimensioni e con una densa e compatta atmosfera, notevole per il suo dinamismo e vitalità, che rivela l'influenza di Stravinsky mentre allo stesso tempo torna ad elementi popolari folcloristici, con balli come sandunga, tango, huapango, e foxtrot.[7] Tali nazionalismi sarebbero apparsi fino al 1930, in particolare nella Seconda Sinfonia, la Sinfonía India del 1935-1936, una delle poche opere di Chávez che citano attuali temi nativi-americani, ma solo sporadicamente nelle composizioni successive.[2]

Anche se questo primo periodo vide la creazione della Sonatina per violino e pianoforte (1924), fu solo nel 1930 che Chávez ritornò ad un altro dei principali interessi musicali della sua maturità, prefigurato nelle opere giovanili: i generi tradizionali della sonata, il quartetto, la sinfonia ed il concerto.[2] Compose sei sinfonie numerate. La prima, dal titolo Sinfonía de Antígona (1933), è una rielaborazione di musiche di scena per Antigone di Jean Cocteau, un adattamento della tragedia di Sofocle. In essa Chávez cercò di creare un ambiente arcaico attraverso l'uso della polifonia modale, armonie costruite su quarte e quinte, e un uso predominante di strumenti a fiato.[2]

Nella quarta delle sue lezioni su Norton del 1958-1959, dal titolo "La ripetizione in Musica",[6] descrisse una modalità di composizione già osservabile in molte delle sue composizioni dal 1920, in cui "L'idea di ripetizione e variazione può essere sostituita dalla nozione di costante rinascita, di autentica derivazione: un flusso che non torna alla sua origine; un flusso in sviluppo eterno, come una spirale... ".[6] Un primo esempio notevole di questo metodo è Soli I (1933), il primo lavoro riconosciuto dal compositore come consapevolmente organizzato secondo questo principio. Divenne tuttavia solo una caratteristica normale, a cominciare da Invención I per pianoforte (1958) e, successivamente, nella maggior parte delle sue composizioni strumentali degli anni 1960 e 1970: Invención II per trio d'archi (1965), Invención III per arpa (1967), Soli II per quintetto di fiati (1961), Soli III per fagotto, tromba, viola, timpani e orchestra (1969), Soli IV per trio di ottoni (1966), Cinco Caprichos per pianoforte (1975) ed alla fine i lavori orchestral Resonancias (1964), Elatio (1967), Discovery (1969), Clio (1969) e Initium (1970-1972).[8]

Registrazioni

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Chávez fece poco più di un piccolo numero di registrazioni, dirigendo la propria musica così come quella di altri compositori.

Una delle prime è stata fatta nel 1930 per la Victor, contenente la Sinfonía de Antígona e Sinfonía l'India di Chávez, insieme con la sua orchestrazione della Chaconne di Dietrich Buxtehude in mi minore: 4 dischi 78 giri insieme, Victor Musical Masterpiece Series, Victor Red Seal M 503 (sequenza manuale) e DM 503 (sequenza automatica).

Il più noto dei suoi dischi fu la registrazione stereofonica per la Everest Records della sua Sinfonía India, Sinfonía de Antígona e Sinfonía Romantica, in cui Chávez diresse l'Orchestra Sinfonica Stadio, il nome dato all'Orchestra Filarmonica di New York per i suoi spettacoli estivi nel Lewisohn Stadium. L'album fu originariamente pubblicato nel 1959 dalla Everest Records su LP SDBR 3029, e fu ristampato in CD nel 1996 dalla Everest come EVC-9041, oltre che ad un certo punto dalla Philips Records.

Nel 1963 Chávez diresse la Vienna State Opera Orchestra in due registrazioni con il pianista Eugene List per la Westminster Records, entrambe pubblicate su LP: uno dei suoi Concerto per pianoforte e orchestra (Westminster WST 17030, ristampato nel 1976 come Westminster oro WGS 8324) e uno dei due concerti per pianoforte di Edward MacDowell (ABC Westminster oro WGS 8156).

Nel 1950 pubblicò due registrazioni su dischi US Decca, su cui diresse la Orquesta Sinfónica de México.

Nel 1951 un mono LP da 10 pollici fu pubblicato dalla Decca Gold Label DL 7512, ristampato 1978 da Varese Sarabande sul lato 2 della LP 12 pollici, contenente la Suite da La hija de Cólquide (originariamente registrato nel 1947 per l'etichetta messicana Anfión ed emesso in 3 dischi a 78 giri Anfión AM 4).

Nel 1956 pubblicarono un'antologia, Musica del Messico, nella quale diresse tre delle sue opere, più Huapango di José Pablo Moncayo (Decca Gold Label LP, DL9527).

Fece anche alcune registrazioni per la Columbia Records, che furono pubblicate su dischi a 78 giri e LP (Columbia 4 dischi 78 giri set M 414, ristampati nel 1949 Columbia 10 pollici LP, Columbia ML 2080 e Mexican Columbia DCL 98, ristampato su Columbia 12 pollici LP, LL 1015; CBS Masterworks 3-LP 32 31 0001 (mono) / 32 31 002 (stereo); CBC Masterworks LP 32 11 0064; Columbia LP M32685; Odyssey LP Y 31534).

Nel 1961 registrò Pierino e il lupo di Peter di Sergey Prokofiev, con l'Orquesta Sinfónica de México e Carlos Pellicer, narratore, uscito su Mexican CBS MC 1360.

Lista dei lavori

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Lavori composti da Carlos Chávez
Anno Titolo Strumento
1910 La danza de las brujas pianoforte
1911 Serenata pianoforte
1911 Canción pianoforte
1911 Barcarola (1) pianoforte
1911 Preludio violino e pianoforte
1911 Nocturno pianoforte
1912 Vals I e II pianoforte
1912 Miniatura pianoforte
1913 Serenata violino e pianoforte
1913 Romanza violino e pianoforte
1915 Segundo estudio de concerto pianoforte
1915 À l'aube: image mexicaine pianoforte
1915 Adelita & La cucaracha pianoforte
1915 Anda buscando de rosa en rosa pianoforte
1915/18 Sinfonia orchestra
1916 Himno en elogio de la espada coro
1918 Berceuse pianoforte
1918 Pensamiento feliz pianoforte
1918 Carnaval pianoforte
1918 Oda I pianoforte
1918 Elegía I–II pianoforte
1918 Extase voce e pianoforte
1918 Gavota pianoforte
1918 Esperanza ingenua pianoforte
1918 Triste sonrisa pianoforte
1918 Suavemente pianoforte
1918 Meditación pianoforte
1918 Meine lieber Flamen voce e pianoforte
1918 Sonata fantasía (Sonata I) pianoforte
1919 Sestetto per piano e archi pianoforte e archi
1919 Estrellas fijas (J.A. Silva) soprano o tenore e pianoforte
1919 Barcarola (2) pianoforte
1919 Du bist wie eine Blume (H. Heine) soprano e pianoforte
1919 Adiós, adiós pianoforte
1919/20 Valses íntimos I–IV pianoforte
1919/20 Estudios I–IV pianoforte
1920 Cuando empieza a caer la tarde pianoforte
1920 Preludio pianoforte
1920 Encanto sutil pianoforte
1920 Noche: aguafuerte pianoforte
1920 Hoja de álbum pianoforte
1920 Benedición pianoforte
1921 Vals Elegía pianoforte
1921 Madrigal violoncello e pianoforte
1921 Toxiumolpia: El fuego nuevo, balletto Azteco coro (soprano, contralto) e orchestra
1921 Quartetto d'Archi n. 1 quartetto d'archi
1921/22 Madrigals I–VII pianoforte
1922 [4] Nocturnos pianoforte
1922 Jarabe pianoforte
1923 Polígonos pianoforte
1923 Inútil epigrama (R. de Carvalho) soprano o tenore e pianoforte
1923 Aspectos I–II pianoforte
1923 A l'aube: image mexicaine (Imagen mexicana), op. 17 coro, non accompagnato
1923 [3] Piezas per guitarra chitarra
1923 [3] Exágonos voce e pianoforte
1924 Otros tres exágonos voce e pianoforte
1924 Xochimilco Danza pianoforte
1924 Sonatina per violoncello e piano violoncello e pianoforte
1924 Sonatina per violino e pianoforte violino e pianoforte
1924 Sonatina per piano pianoforte
1925 Foxtrot pianoforte
1925 36 (inizialmente chiamata Horsepower, ma poi cambiata in modo da non confonderla con H.P.) pianoforte
1925 Los cuatro soles, balletto indigeno soprano, orchestra da camera
1925 Energía ottavino, flauto, fagotto, corno, tromba, trombone basso, viola, violoncello, contrabbasso)
1925 Cake Walk pianoforte
1926 Solo pianoforte
1926 Chapultepec: Tre Famosi Pezzi Messicani banda arrangiata per orchestra nel 1935
1926 [3] Etudes per piano … Chopin pianoforte
1926–32 Caballos de vapor [H.P.] (sinfonía de baile, Chávez) (Philadelphia, Metropolitan Opera House, 31 Mar 1932, direttore L. Stokowski) orchestra
1927 H.P. Sinfonía de baile (anche intitolata Caballos de vapor) (esiste anche una versione per 2 pianoforti) orchestra
1928 Blues pianoforte
1928 Piano Sonata n. 3 pianoforte
1928 Fox pianoforte
1929 Sonata per 4 corni 4 corni
1930 Unidad pianoforte
1930 Paisaje pianoforte
1932 Tierra mojada coro SATB, oboe e corno inglese; arrangiata anche per coro non accompagnato
1932 Quartetto d'Archi n. 2 musica da camera (violino, viola, violoncello, contrabbasso)
1932 Antígona (musiche di scena per il dramma di Sofocle nella traduzione di Jean Cocteau) musica di scena
1932 Todo (R. López Velarde, pubblicata assieme a North Carolina Blues come Dos canciones) mezzosoprano o baritono e pianoforte
1933 Sinfonía de Antígona (Sinfonia n. 1) orchestra
1933 Soli I oboe, clarinetto, fagotto, tromba
1933 Cantos de México orchestra
1934 Llamadas: sinfonía proletaria coro e orchestra
1934 El sol: corrido mexicano coro e orchestra
1934 [3] Spirals violino e pianoforte
1935 Chapultepec (Obertura republicana) [Marcha provinciana, Vals nostálgico, Canción de Adelita] orchestra o banda
1935/36 Sinfonía india (Sinfonia n. 2) orchestra
1937 [10] Preludi per piano pianoforte
1937 Chaconne in Si Minore (orchestrazione di una composizione per organo di Buxtehude) orchestra
1937/38 Concerto per quattro corni e orchestra (adattata dalla Sonata per quattro corni del 1929) quattro corni e orchestra
1938 [3] Poems: "Segador" (Pellicer), "Hoy no lució la estrella de tus ojos" (S. Novo), "Nocturna rosa" (Villaurrutia) soprano o tenore e pianoforte
1938/40 Concerto per piano e orchestra pianoforte, orchestra
1939 [4] Nocturnos, per voce e piano voce e pianoforte
1939 La Paloma azul, corale coro
1940 For Juanita pianoforte
1940 Trio per flauto, viola, e arpa (arrangiamento di quattro pezzi di Debussy e Falla flauto, arpa, e viola
1940 Xochipili Macuilxoxhitl: Una música azteca imaginaria ottavino, flauto, clarinetto, trombone e 6 percussionisti
1941 La casada infiel (F. García Lorca) mezzosoprano o baritono e pianoforte
1941 Sonata IV, per piano pianoforte
1941 Himno nacional (orchestrazione di un lavoro di Jaime Nunó) orchestra
1942 Arbolucu, te sequeste (Albero del dolore) coro, non accompagnato
1942 Fugues per piano pianoforte
1942 "A Woman Is a Worthy Thing" (a cappella) coro, non accompagnato
1942 Toccata, per percussione musica strumentale (percussione)
1942 Melodías tradicionales indias del Ecuador [4], per voice e piano musica vocale (con pianoforte)
1942 Miniatura: homenaje a Carl Deis pianoforte
1942 Notturni [3] (a cappella) coro, non accompagnato
1943 Danza de la pluma pianoforte
1943 La llorona pianoforte
1943 Concerto in Sol Minore, Op. 6 n. 1 (orchestrato da Vivaldi) orchestra
1943 La zandunga pianoforte
1943 Suite, per doppio quartetto musica da camera
1943–44 La hija de Cólquide: balletto in nove sezioni per doppio quartetto flauto, oboe, clarinetto, fagotto, due violini, viola, e violoncello
1944 La hija de Cólquide: suite per doppio quartetto (movimenti 6 dal Balletto) flauto, oboe, clarinetto, fagotto, due violini, viola, e violoncello
1944 Sarabanda per orchestra d'archi (movemento 7 dal La hija de Cólquide) orchestra d'archivio
1944 "Ah! La libertà" coro, non accompagnato
1946 Quartetto d'Archi n. 3 (movimenti 2, 3, e 4 da La hija de Cólquide) quartetto d'archi
1946 Canto a la tierra coro all'unisono, due corni, due trombe, due tromboni e basso tuba; anche una versione per coro all'unisono e orchestra; anche una versione per coro all'unisono e pianoforte
1947 La hija de Cólquide, suite sinfonica dal balletto orchestra
1947 Toccata per orchestra (musica di scena per una scena in Don Quijote de la Mancha di Cervantes) orchestra (musica di scena)
1947–50 Concerto per violino e orchestra violino, orchestra
1949 Estudio IV: homenaje a Chopin pianoforte
1950 Inversioni per la mano sinistra di cinque studi di Chopin pianoforte
1951 Sinfonia n. 3 orchestra
1951 Happy Birthday (a cappella) coro, non accompagnato
1952 [4] Nuevos estudios per piano pianoforte
1953 Sinfonia n. 5, per orchestra d'archi (per la Fondazione Koussevistky) orchestra
1953 Sinfonia n. 4 Sinfonía romántica (per l'Orchestra di Louisville) orchestra
1953 Baile: cuadro sinfónico (movimento finale originale della Sinfonia n. 4) orchestra
1953/56 Panfilo e Lauretta (opera in tre atti, libretto di Chester Kallman, ispirato a precedente di G. Boccaccio) (revisionato come Amore Propiziato, 1959; rev. as El amor propiciado (trad. N. Lindsay, E. Hernández Moncada), 1963; rev. come Los visitantes, 1968; revisionato come I Visitatori, 1973) opera
1956 Prometheus Bound cantata per soprano, contralto, tenore, baritono, e bassi solisti, coro SATB e orchestra
1957 Upingos oboe
1957 Hippolytus (musica di scena per la tragedia di Euripide): Upingos: melodia per oboe solo) musica di scena
1958 Invención (I) pianoforte
1958 North Carolina Blues (Villaurrutia), vocale musica vocale (piano)
1960 Sonata V per piano pianoforte
1961 Sinfonia n. 6 (per il Lincoln Center delle Arti di New York) orchestra
1961 Sonata VI per piano pianoforte
1961 Soli II per quintetto di legni flauto, oboe, clarinetto, fagotto e corno
1962 Lamentaciones voce e piano
1964 Tambuco 6 percussionisti
1964 Resonancias orchestra
1964 Fuga H A G, C violino, viola, violoncello, contrabbasso
1965 Soli III fagotto, tromba, viola, timpani, e orchestra
1965 Invention II violino, viola, violoncello
1966 Soli IV corno, tromba, trombone
1967 Mañanas mexicanas pianoforte; arrangiata per banda (1974)
1967 Elatio, orchestra orchestra
1967 Invention III arpa
1967 Vocalización aguda soprano e piano
1968 Pirámide, ballettoto in quattro atti musiche di ballettoti per orchestra, coro SATB e nastro magnetico
1968 Fragmento (coro parlante a cappella, da Pirámide) coro parlante, non accompagnato
1969 Discovery, orchestra Musica orchestrale
1969 Variations, per violíno e piano musica da camera strumentale (duo)
1969 Clio: Ode Sinfonica musica orchestrale
1971 Initium, per orchestra musica orchestrale
1972 Tema equis, tema pubblicitario per la Televisione Messicana coro e piccolo ensemble strumentale
1972 Nonantzin (a cappella) coro, non accompagnato
1973 Estudio a Rubinstein pianoforte
1973 Partita, per timpani musica solista
1973 Sonante, per orchestra musica orchestrale
1973 Paisajes mexicanos, per orchestra musica orchestrale
1973 Partita, per timpani musica da camera
1974 A Pastoral coro, non accompagnato
1974 NOKWIC coro, non accompagnato
1974 Feuille d'album per chitarra musica strumentale solista (chitarra)
1974 The Waning Moon coro, non accompagnato
1974 Sonante, per orchestra d'archi orchestra d'archi
1974 Tzintzuntzan, variazioni sinfoniche per banda musica per banda
1974 "Rarely" (a cappella) coro, non accompagnato
1974 Epistle (a cappella) coro, non accompagnato
1975 Concerto per violoncello e orchestra (incompiuto) musica orchestrale (concerto)
1975 Caprichos per piano [5] pianoforte
1976 Zandunga Serenade, per banda banda
1976/77 Concerto per trombone e orchestra trombone, orchestra
  1. ^ Parker, Robert L. 1998. Carlos Chávez: A Guide to Research. Composer Resource Manuals 46; Garland Reference Library of the Humanities 1925. New York: Garland. ISBN 0-8153-2087-6
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  4. ^ a b Slonimsky, Nicolas. 1945. Music of Latin America. New York: Thomas Y. Crowell Company
  5. ^ Taubman, Howard. 1957. "Opera: First by Chávez". The New York Times (10 May): 21.
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  7. ^ Roberto García Morillo. 1960. Carlos Chávez, vida y obra. México: Fondo de Cultura Económica. ISBN 968-16-0222-6
  8. ^ Parker, Robert L. 1983. Carlos Chávez, Mexico's Modern-Day Orpheus. Twayne's Music Series. Boston: Twayne Publishers. ISBN 0-8057-9455-7
  • Leonora Saavedra, Carlos Chávez and His World, 2015ª ed., Princeton, Princeton University Press, 2015, ISBN 978-0-691-16947-7.
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  • Chávez, Carlos. 1997– . Obras, compiled and edited by Gloria Carmona. México: El Colegio Nacional. ISBN 970-640-072-9 (set); ISBN 970-640-073-7 (vol. 1: "Escritos periodísticos (1916–1939)").
  • Miranda, Ricardo, and Yael Bitrán (eds.). 2002. Diálogo de resplandores: Carlos Chávez y Silvestre Revueltas. México, D.F.: Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA). ISBN 970-18-8409-4.
  • Armando Gentilucci, Guida all'ascolto della musica contemporanea, Milano, Feltrinelli, 1992, ISBN 88-07-80595-2.

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